Новости Раменское

Владимир Рудковский: На концерте чувствую энергетику каждого человека!


Рудковский Владимир Станиславович
певец, композитор, шоумен. преподаватель вокальной студии «Орфей» (г. Раменское)
Дата рождения: 28 мая 1985 г.
Образование: Московский Педагогический Государственный Университет, стажировка в Московской Государственной консерватории им. П.И. Чайковского.
Хобби: рыбалка, экстремальные виды спорта

Свои таланты есть и в Раменском. Рядом с нами живет и работает Владимир Рудковский – певец и композитор, обладатель потрясающего голоса. В свои двадцать восемь лет он имеет огромный опыт выступлений самого разного уровня, и сегодня у молодого талантливого артиста есть все, чтобы в ближайшие годы покорить музыкальный Олимп. Мы отправились в гости к Владимиру, который показал нам свою домашнюю студию, рассказал о своем видении музыки, о ближайших творческих планах. За чашкой кофе мы постарались разобраться, куда двигаться молодому исполнителю в условиях современного российского шоу-бизнеса.

- Владимир, добрый день. Как настроение?

- Отличное!

- Прежде чем перейти непосредственно к музыке и творчеству, давай немного расскажем читателям о тебе.

- Я коренной раменчанин, здесь родился и вырос. Меня, кстати, сначала Юрием хотели назвать, в честь Гагарина, но свое веское слово сказал дедушка, в то время главный бухгалтер Раменского приборостроительного завода. Ему очень нравилось имя Владимир, означающее «владеющий миром». Учился я в 21-ой школе. Там я посещал театральную студию, участвовал во всех торжественных мероприятиях. Когда я начал выступать на концертах в качестве солиста, пришла первая известность. В школе меня все знали, приходили на концерты.

- В каком возрасте ты начал заниматься музыкой?

- С пяти лет. Я окончил музыкальную школу по классу аккордеона. Участвовал в различных конкурсах, занимал высокие места. В семь лет я уже мог исполнять сложнейшие произведения Моцарта, Баха – например, «Прелюдию до-мажор». Что касается занятий вокалом, то на меня очень большое влияние оказало творчество итальянского певца Робертино Лоретти. Я с удовольствием разучивал его неаполитанские песни – «Санта Лючия», «О соле мио» и другие. В одиннадцать лет я стал лауреатом конкурса «Молодые таланты Подмосковья», проходившем в Серпухове – помню, в тот день я как раз исполнял «Санта Лючия». Также становился лауреатом губернаторских фестивалей патриотической песни «Венок славы», «С чего начинается Родина». Надо сказать, я очень много выступал для ветеранов Великой Отечественной войны и за работу в этом направлении был награжден юбилейными медалями «65 лет битве под Москвой», «75 лет воздушно-десантным войскам», а также памятной медалью «Голос отечества». В 2006 году меня номинировали на Премию Президента РФ по программе поддержки талантливой молодежи. Был большой красочный концерт, на котором помимо нас, номинантов, выступали многие известные артисты. Мероприятие проходило в Областной Думе в присутствии губернатора Московской области и других почетных гостей.

- Скажи, кто привил тебе любовь к классике?

- Мой отец Станислав Васильевич Потапов – заслуженный работник культуры Российской Федерации. Он профессиональный аккордеонист, можно сказать, всю жизнь посвятил музыке. И именно ему я обязан тем, что стал певцом и музыкантом, ведь он с детства готовил меня к этому пути. Отец знакомил меня с творчеством мировых классических исполнителей – Энрико Карузо, Лучано Паваротти и других.

- Куда ты пошел учиться после школы?

- В Московский Педагогический Государственный Университет на факультет «Менеджмент». Были попытки поступить в Гнесинку, но не получилось: платное обучение было очень дорогим, а бюджетные места, сами понимаете, распределены. В педагогический я пошел для того, чтобы получить высшее образование. Однако, как выяснилось впоследствии, это очень много дало мне в жизни. Во-первых, после университета я занялся преподавательской деятельностью – стал учить детей вокалу. Кроме того, менеджерские навыки помогали и помогают сейчас в продвижении собственного музыкального проекта.

Несмотря на непрофильное образование, занятия музыкой я не бросил. После университета я в течение двух лет стажировался в Московской Государственной консерватории им. П.И. Чайковского, где, конечно, очень многому научился и получил активный толчок в творческом и личностном развитии.

- Расскажи, где ты преподаешь вокал?

- На сегодняшний день я работаю в Комитете по образованию Администрации Раменского района и веду занятия по вокальному мастерству в центре развития творчества детей и юношества «Тополек». В какой-то момент я понял, что хочу передавать свои знания и умения подрастающему поколению молодых исполнителей, поэтому и организовал на базе центра вокальную студию «Орфей».

- Много ребят приходит заниматься?

- Порядка пятнадцати человек. Как ни странно, преимущественно девушки. Хотя есть и мальчик – Борис. Он очень талантливый и способный ученик. Мы неоднократно побеждали с ним на различных конкурсах – например, в прошлом году Борис занял первое место на районном вокальном конкурсе. Молодец!

- А какой возраст учеников?

- От пяти до семнадцати лет.

- Считается, что поставить голос и научить петь можно любого человека. Это действительно так?

- В принципе – да, но все равно минимальное природное дарование быть должно. Для того, чтобы научиться петь, человек должен обладать хотя бы зачатками слуха. При всем при этом огромное значение имеет также работоспособность. Если человек хочет чего-то добиться, он должен очень много работать. Как говорил Толстой: успех – это один процент таланта и девяносто девять процентов труда. Абсолютно согласен с классиком. Могу сказать про себя – до того, как стали появляться определенные успехи, я очень много репетировал, очень много выступал, тратил невероятное количество сил на то, чтобы выйти на какой-то достойный уровень.

- Какой у тебя тембр голоса?

- В детстве у меня был дискант. Потом, когда в подростковом возрасте организм начал перестраиваться, голос «сломался» и очень сильно изменился. Я очень переживал по этому поводу, даже почти забросил петь, но потом, лет в пятнадцать, все вдруг стало нормально. Я снова начал петь, но уже баритоном.

- Ты помнишь момент, когда начал сочинять собственные песни?

- Первую композицию я написал в шестнадцать лет, она называлась «В моих глазах». Но сочинил я только музыку, автором же текста была моя сестра Людмила. Наш семейный творческий союз написал много песен – хватило бы на целый альбом. Наверное, самая моя любимая композиция того периода – «Только для тебя». С ней я впоследствии выступал в Раменском на Дне города. А через некоторое время я уже начал писал тексты сам. Постепенно композиций становилось все больше, я начал выпускать демо-альбомы. На сегодняшний день, помимо эстрадных песен, у меня записано несколько сборников романсов, классической музыки, военной песни.

- А когда появится полноценный студийный альбом?

- Его выход планируется в конце 2013 года. Альбом получился танцевальным, клубным, в нем я постарался собрать лучшие композиции, написанные за последние десять лет в этом направлении. Хочу отметить немаловажный факт, что в записи альбома мне помогали звукоинженеры и саунд-продюсеры певицы Нюши.

- Где записывался основной материал?

- Некоторые партии вокала я записывал в московских студиях, но большая часть песен была создана дома. Здесь я оборудовал собственную студию звукозаписи, где сегодня пишу материал, по качеству звучания не уступающий многим трекам, звучащим на европейских радиостанциях. Дома я создаю практически все аранжировки, иногда записываю вокал. Сведение же и мастеринг помогают делать друзья из московских студий.

- Для тех, кто не знает, мастеринг – это...

- Мастеринг – это финальная доработка произведения. Допустим, у вас есть полностью готовая, сведенная композиция, но для того, чтобы она попала в ротацию на радио, у нее должен быть определенный уровень громкости, широта звучания, частотные характеристики и так далее. И на этапе мастеринга инженер все это выстраивает, доводит до конечного варианта – это очень важная кропотливая работа. На ум приходит сравнение с алмазом, который, прежде чем стать совершенством, должен быть огранен.

- Ты дома и записываешься, и репетируешь, готовишься к концертам. Соседи не беспокоят?

- Нет, я соблюдаю режим – после одиннадцати вечера никакого творчества (смеется).

- На кого из музыкантов и певцов ты ориентируешься в своем творчестве?

- Если брать академическое направление, то это, безусловно, Федор Шаляпин, Энрике Карузо, Тито Гобби, Марио Ланца, Робертино Лоретти, Муслим Магомаев, Дмитрий Хворостовский. Из современных эстрадных исполнителей мне всегда нравились Майкл Джексон, Том Джонс, Джордж Майкл, Стиви Вандер. Это люди, изменившие музыкальный мир, украсившие его. Недавно для себя открыл Джорджа Гробана, уникального исполнителя, работающего в очень интересном передовом направлении «classic crossover» (прим. ред. – классический кроссовер – стиль, соединяющий разные направления) – смесь классики и эстрадной популярной музыки. Кого еще мне нравится слушать? Не так давно я был на концерте Энрике Иглесиаса. Из русских исполнителей хотел бы выделить Алексея Чумакова – на мой взгляд, он очень талантлив и как продюсер, и как музыкант. Я работаю и в классическом, и в эстрадном направлениях, мне интересна самая разная музыка. В школьные годы многие мои друзья играли в рок-группах, и я тоже вместе с ними ходил на концерты, на репетиции. В Раменском был такой период, примерно в начале нулевых, когда в городе как-то сразу появилось очень много интересных музыкальных команд. На меня эта рок-волна тоже в какой-то степени повлияла.

- В Интернете можно найти твой клип, где ты играешь на горящем фортепьяно посреди осеннего поля. Идея, конечно, интересная.

- Я себе тогда чуть руки не обжог (смеется). Ты говоришь о видео на песню «Ищу тебя», которое мы снимали позапрошлой осенью. Это был потрясающий процесс – по драйву, по интересу, по атмосфере! Помню сцену, в которой актриса лежит на кровати, стоящей в лесу. Было очень холодно, так что пришлось расставлять вокруг обогреватели, тепловые пушки... В общем, было весело! Спасибо ребятам из жуковской компании «АсваФильм», которые полностью сняли и смонтировали весь видеоматериал.

- Бюджета ведь не было никакого?

- Абсолютно. Я пытался привлечь спонсорские средства, но ничего не получилось. Поэтому все делалось своими силами. И это вдвойне приятно, так как в итоге клип на «Ищу тебя» набрал большое количество просмотров на «YouTube» и российском музыкальном канале «Ello».

- С тобой связывались продюсеры?

- Да, мне звонили люди, предлагали сотрудничество, но... Пока к этому не готов. Понимаешь, все продюсеры хотят от артиста определенных обязательств, которые четко прописываются в контракте. На данный момент мне проще все делать самому.

- Давай реально посмотрим на вещи – без спонсора, без денежных вливаний пробиться очень сложно. Согласен?

- Нет, не согласен. Это вполне реально. Да, денежные вложения в наше время очень важны, но их роль не является определяющей. Никакие миллионы не сделают из посредственности талантливого профессионального артиста. Кроме того, помимо таланта нужно еще огромное желание развиваться и идти вперед. Как говорится, под лежачий камень вода не течет, и для того, чтобы достичь популярности, человек должен все время «крутиться». Сегодня для этого есть все возможности – один интернет чего стоит! С его появлением донести свое творчество до зрителя стало намного проще, чем десять-пятнадцать лет назад. Ты просто выкладываешь свой ролик в сеть и, минуя армию продюсеров и дистрибьюторов, отпускаешь его в свободное плавание. Также существует множество различных конкурсов и музыкальных шоу, где также можно проявить себя и стать популярным без продюсера.

- В каких проектах ты участвовал?

- Если говорить об академическом направлении, в 2011 году меня выдвигали в качестве вокалиста на итальянский конкурс «Russian arts help charity»* (прим. ред.: Благотворительная помощь Российских артистов). Что касается танцевальной музыки, я выступал на крупном молодежном конкурсе «Я – гражданин», в котором дошел до финала. В 2013 году началось мое сотрудничество с музыкальным каналом «Russian Music Box». Один из моих клипов попал в передачу «Раскрутка», через которую в начале своего творческого пути прошли многие российские поп-звезды. По результатам смс-голосования моя песня вошла в десятку лучших, в результате чего я попал на финальный концерт, который проходил в московском клубе «Лондон». Конечно, для меня это был большой успех.

- У многих артистов есть свой сценический образ, в котором они предстают перед зрителями. Есть ли он у тебя?

- Да и, наверное, его можно описать как романтичный и лиричный, ведь большинство моих песен о любви, о человеческих взаимоотношениях. Я не люблю писать о чем-то плохом. Почему-то считается, что лучшие произведения сочиняются в моменты душевной боли, во время стрессов и бурных переживаний. Это не всегда так. Хорошие песни рождаются и от счастья, от осознания себя нужным, востребованным и любимым.

- Как сочиняются твои песни?

- Песня почему-то всегда рождается с припева. Я сочиняю две-три основные строчки, от которых и начинаю «плясать». Некоторые композиции я написал в соавторстве со знакомыми поэтами-песенниками. Мне кажется, что Вдохновение – это некое таинство. Оно приходит и уходит, напрямую влияя на жизнь человека. Я не знаю, как именно это происходит. Мелодии и слова приходят в самый, казалось бы, неподходящий для этого момент – когда едешь за рулем или приходишь уставший домой...Обычно я быстро включаю диктофон на телефоне и записываю этот поток мыслей, пока он не улетел прочь. Вообще творческий человек – это настоящая фабрика эмоций. Внутри него постоянно происходят какие-то изменения, метаморфозы.

- Какими качествами необходимо обладать начинающему исполнителю, чтобы добиться популярности?

- Я бы выделил три момента. Во-первых – школа. Без нее никуда. Если человек хочет стать певцом, ему нужно найти хорошего преподавателя либо поступить в профильное учебное заведение. Необходимо окружить себя людьми, которые бы помогали развиваться не только в музыкальном, но также в личностном, и в актерском плане. Я и сам до сих пор продолжаю заниматься вокалом. Второй момент, я уже говорил о нем – работоспособность. К сожалению, для успеха одного таланта недостаточно. И, наконец, третье слагаемое – это, конечно же, удача, которая поможет оказаться в нужном месте в нужное время.

- Правда ли, что ты единственный российский исполнитель, чьи записи находятся в музее Карузо в Италии?

– Удивительно, но это действительно так. Когда мы с отцом путешествовали по Италии, в одном из городков решили посетить музей знаменитого певца. Случайно с собой оказался диск с моими итальянскими записями, который мы дали послушать служителю музея. Реакция у него была невероятная – «Caruso Russo, Caruso Russo!»* (прим.ред.: перевод с ит. – «Русский Карузо»). Он попросил оставить ему диск на память. Я такого не ожидал. Конечно, мне было очень лестно такое услышать (смеется).

- Многие артисты и музыканты часто приглашаются в качестве ведущих на различные мероприя-тия и шоу-программы. Ты не иск-лючение?

- Да, я уже давно занимаюсь ведением праздников. Началось это как-то спонтанно – после концертов люди стали обращаться ко мне с просьбой провести им торжественное мероприятие. Я подумал – а почему бы и нет? Тем более, что много раз видел как работают некоторые мои знакомые и знал – могу не хуже, а, возможно, и лучше, чем они. Так что сегодня меня часто можно видеть на корпоративных мероприятиях как в Москве, так и в Раменском районе. При этом я не только веду сам праздник, но обязательно исполняю музыкальные произведения – знакомлю людей как со своими композициями, так и с классикой, романсами. Кроме того, я выступаю с аккордеон-шоу – исполняю на инструменте современные обработки популярных песен. А в ближайшее время планирую также добавить в свою программу несколько пародийных номеров.

- Расскажи о своей семье.

- Я в семье самый младший (смеется). У меня есть три сестры. Старшая занимается мебельным бизнесом. Вторая сестра, Вера, полностью посвятила себя танцам. Недавно она открыла собственную танцевальную школу в Раменском. И, наконец, третья, Людмила, очень творческая личность – она великолепно играет на фортепьяно, сочиняет стихи. Но это для нее лишь хобби. Ее профессиональная деятельность связана с медициной. Людмила – врач-офтальмолог. Мама у нас тоже очень хорошо разбирается в музыке, в свое время она окончила музыкальную школу. Конечно, она меня очень поддерживает, помогает. Порой и без критики не обходится, но всегда по делу (смеется).

- Когда планируешь обзавестись собственной семьей?

- У меня есть любимая девушка, настоящая Муза. Я считаю, что любому музыканту, да и вообще мужчине нужна та единственная, которой он будет посвящать себя и свое творчество. Про себя могу сказать одно – я счастлив!

- Чем занимаешься в свободное время?

- Очень люблю рыбалку. Мы с друзьями часто собираемся и едем куда-нибудь на Оку... Я веду активный образ жизни, занимаюсь спортом, в том числе и экстремальным – одно время увлекался роликами, выполнял различные трюки. Зимой встаю на лыжи. В этом году обязательно приму участие в «Лыжне России». А еще я очень люблю автомобили. Причем только с механической коробкой передач – мне кажется только так можно полностью почувствовать машину. Да и какой русский не любит быстрой езды? (смеется). Но, наверное, с этим надо что-то делать, потому что это реально опасное увлечение.

- Какое путешествие оставило наибольшее впечатление?

- Наверное, не буду оригинальным, если скажу, что это Испания, Барселона. Еще советую всем посетить Австрию, особенно город Грац. Климат, природа, архитектура, люди – все оставило самые приятные впечатления. При этом хочу сказать, что наш родной город мне тоже очень нравится. Особенно он преобразился в последние пять-десять лет. Когда ко мне приезжают друзья из других городов и регионов, мне не стыдно пройтись с ними по Раменскому. Для меня это очень важно.

- Самое яркое детское впечатление?

- Наверное, выход на сцену на фестивале в Серпухове – первый мой большой концерт. Представь: свет софитов, эмоции переполняют, тысячи зрителей и все смотрят на тебя... Для одиннадцатилетнего мальчика это, конечно, было сильное впечатление. Помню, очень волновался.

- А сегодня, став профессиональным артистом, ты волнуешься перед выступлениями?

- Конечно, перед каждым концертом я испытываю определенное волнение. Мне хочется, чтобы люди получили удовольствие от моего выступления, для меня это очень важно. А если артист не волнуется, значит, относится к делу посредственно. Следовательно, люди не могут прочувствовать всю глубину произведения. Любой исполнитель, если он считает себя настоящим профессионалом, абсолютно к любому выступлению должен относиться ответственно – тщательно готовиться, репетировать, отрабатывать сложные моменты.

- Что ты чувствуешь, когда выходишь на сцену?

- Энергетику каждого человека в зрительном зале. Это ощущение заряжает и бодрит артиста, который, в свою очередь, отдает людям эмоции через свою музыку и тексты. Происходит своеобразный обмен энергиями. Не случайно после крупных концертов я вместо усталости чувствую некий подъем, заряд сил. Когда чувствуешь отдачу зала, это всегда приятно.

- Как ты относишься к тому, что некоторые отечественные артисты выступают под фонограмму?

- Иногда на телевидении сталкиваешься с такими моментами, когда технически очень сложно выдать качественный «живой» звук – поэтому иногда приходится петь под фонограмму. Но в целом, конечно, я к этому отношусь отрицательно. Нельзя обманывать своего зрителя. Даже если температура, даже если болит горло – все равно нужно петь вживую.

- Как ты считаешь, куда движется современная музыка?

- Мне кажется, в музыкальной индустрии грядут большие изменения. Думаю, будет происходить возврат к живому звучанию, а электронная музыка постепенно уйдет на второй план. Люди от нее начинают уставать.

- Поделись ближайшими творческими планами.

- Сейчас готовятся к выходу несколько новых песен, которые вскоре, возможно, зазвучат на радио. Также я планирую организовать небольшой тур по клубным площадкам страны в поддержку своего альбома. Как человеку творческому мне всегда интересно открывать для себя новые горизонты, направления. Недавно, например, я начал осваивать новый для себя инструмент – ударную установку. Самое главное – не останавливаться на достигнутом и быть готовым сделать шаг вперед. Я стараюсь писать качественную современную поп-музыку, и, кажется, людям нравится то, что я делаю. По крайней мере, после выступлений многие зрители подходят, чтобы сказать слова благодарности и поддержки. Но все-таки я стараюсь к себе относиться критически – думаю, только так может происходить профессиональный рост. Мне еще есть над чем работать. Оглядываясь на грандов сцены, я понимаю, что нахожусь в начале пути.

- Владимир, на прощание пожелай что-нибудь нашим читателям.

- Прежде всего, желаю всем радоваться жизни и быть счастливыми. В наше непростое время очень важно сохранять позитивный настрой. Помните, что жизнь не должна превращаться в рутину. Живите ярко и будьте интересными людьми!

- Спасибо за интервью! Творческих тебе успехов!

Текст: Александр Волчан
Фото предоставлены
Владимиром Рудковским


Поделиться:

26.12.2013

Вернуться к списку новостей

  

Оставить отзыв

Заголовок:
Имя:
E-Mail:
Сообщение:
 

реклама

    • image
    • image
Google+